È difficile fare una selezione dei dipinti più famosi al mondo ed è particolarmente difficile scegliere i criteri su cui basare la selezione. Tuttavia, le seguenti 10 meravigliose meraviglie dell'arte sono quelle che devi aver visto da qualche parte, che fosse in una pubblicità, nel tuo libro di storia dell'arte o, se sei tra i fortunati, in una mostra o in un museo.
La maja desnuda (The Nude Maja)
Questo è un dipinto ad olio su tela di Francisco Goya che raffigura una donna nuda distesa su un letto di cuscini. Goya creò un altro dipinto della stessa donna nella stessa posizione ma vestito, chiamato La maja vestida o il Vestito Maja. Entrambi i dipinti sono ospitati nel Museo del Prado a Madrid.
Questo dipinto ha una storia sconosciuta e ha suscitato molte controversie nel corso degli anni. Non si sa chi sia il modello e ci sono diverse versioni suggerite dagli studiosi, sebbene nessuna di esse sia generalmente accettata. Uno di questi è che la donna raffigurata è in realtà una composizione di diverse donne. Nel 1930 furono emessi due set di francobolli con il Maja nudo in commemorazione dell'opera di Goya che fu vietata negli Stati Uniti e tutta la posta con quei francobolli fu restituita.
Ragazza con l'orecchino di perla
fonteLa ragazza con l'orecchino di perla o in olandese Het Meisje met de Parel è un dipinto di Vermeer a volte chiamato "la Gioconda del Nord". È ospitato nella galleria Mauritshuis a L'Aia. Poco si sa di questo dipinto e del lavoro di Vermeer in generale. Tracy Chevalier ha scritto un romanzo su questo dipinto. È una storia immaginaria su una relazione tra il pittore e il suo servo che ha assunto per posare per lui. Nel 2003 è stato realizzato un film omonimo basato sul romanzo, con Scarlett Johansson e Collin Firth.
Guernica
fonteQuesto dipinto di Pablo Picasso è stato creato in risposta al bombardamento di un piccolo villaggio basco Guernica durante la guerra civile spagnola nel 1937. Questo è un dipinto molto grande creato su una tela di dimensioni murali. Può essere visto nel Museo Reina Sofia di Madrid. Guernica descrive la sofferenza di persone e animali e la distrazione degli edifici in un ambiente di violenza e caos completo. La copia dell'arazzo di Guernica è esposta sul muro all'ingresso del Consiglio di Sicurezza del Palazzo delle Nazioni Unite a New York City.
L'ultima Cena
fonteQuesto famoso dipinto è stato creato da Leonardo da Vinci e rappresenta la scena dell'Ultima Cena quando Gesù annuncia che uno dei suoi Dodici Apostoli lo avrebbe tradito. L'Ultima Cena è un dipinto murale che può essere visto nel refettorio del Convento di Santa Maria della Grazie a Milano. Ci sono state molte speculazioni sui messaggi e sui simboli nascosti che questo dipinto rappresenta. Una delle teorie più famose sul suo background mistico è probabilmente la convinzione tra alcuni scrittori e storici che la persona a destra di Gesù non è Giovanni Apostolo ma Maria Maddalena.
Monna Lisa
fonteQuesto è probabilmente il dipinto più famoso di tutti i tempi per il suo squisito valore artistico ma, in gran parte, anche per il fatto che questo è il dipinto più usato nella cultura popolare. Un numero infinito di libri, film, dipinti, ritratti, canzoni e parodie fanno riferimento a questo capolavoro di Da Vinci.
Si ritiene che il ritratto sia di una Lisa Gherardini, moglie di Francesco del Giocondo. È esposto permanentemente al Museo del Louvre di Parigi ed è di proprietà della Repubblica francese. Secondo quanto riferito, circa 6 milioni di persone vedono la Gioconda ogni anno.
La persistenza della memoria
fonteQuesta è una delle opere più riconoscibili di Salvador Dalì. Sine 1934 è stato nella collezione del Museum of Modern Art di New York City. Questo dipinto surrealista raffigura un orologio da tasca che si scioglie e rappresenta la percezione del tempo di Dalì. Come molti altri dipinti di Dalì, i paesaggi sullo sfondo sono ispirati ai paesaggi della Catalogna, da dove proviene Dali.
La nascita di Venere
fonteQuesta è la rappresentazione della dea Venere, emersa dal mare come una donna adulta creata da Sandro Botticelli, un pittore italiano del 15 ° secolo. Può essere visto alla Galleria degli Uffizi a Firenze, Italia. Ci sono un certo numero di interpretazioni quando si tratta del significato dietro questo dipinto a causa del fatto che non ci sono documenti disponibili che descrivono la sua natura. Questo, come tutti gli altri dipinti citati in questa funzione, è spesso indicato nella cultura popolare.
L'urlo
fonteThe Scream è il nome dato a tutti e quattro o uno dei quattro dipinti e pastelli creati dall'espressionista norvegese Edvard Munch. Queste quattro versioni sono state create per diversi media e due di quelle quattro sono dipinti. Uno dei dipinti è ospitato nella National Gallery di Oslo, mentre l'altro è nella collezione del Munch Museum anche a Oslo. Il pittore una volta dichiarò di essere stato ispirato dallo scenario che una volta vedeva mentre camminava lungo il sentiero e osservava la città da un lato e il fiordo sottostante mentre si sentiva stanco e malato. All'improvviso, il cielo divenne rosso e sentì l'urlo della natura.
La notte stellata
fonteQuando si tratta di dipinti di Van Gogh, quasi tutte le sue opere sono famose al di fuori dei circoli storici dell'arte e spesso citate nella cultura popolare. Tuttavia, la Notte stellata è probabilmente uno dei dipinti che la maggior parte di noi deve aver visto da qualche parte ad un certo punto nel tempo. Raffigura la vista dalla finestra del sanatorio di Van Gogh situata nel sud della Francia. In una lettera a suo fratello, Van Gogh ha spiegato che quando ha dipinto questo quadro non ha fatto riferimento alla religione o al romanticismo, ma alla natura pura del paese, più pura della periferia e dei bar di Parigi. La notte stellata fa parte della collezione permanente del Museum of Modern Art di New York dal 1941.
Questo dipinto e il genio creativo di Van Gogh hanno ispirato Don McLean a scrivere la canzone "Vincent", nota anche come "Notte stellata" per la sua linea di apertura.
Al Moulin Rouge
fonteÈ il rappresentante più famoso del mondo dello stile di vita bohémien e uno degli artisti più talentuosi di tutti i tempi Henri de Toulouse-Lautrec che ha creato questo autoritratto. Montmartre, Moulin Rouge, la Parigi del XIX secolo e molti altri segni distintivi di questo periodo storico hanno contribuito al riconoscimento mondiale di questo dipinto. Raffigura un gruppo di persone sedute attorno a un tavolo: lo scrittore francese Edouard Dujardin, la ballerina La Macarona, il fotografo Paul Secau, Maurice Guibert, la ballerina inglese May Milton e altri. Sullo sfondo a sinistra è Tolosa-Lautrec. Il dipinto è in mostra all'Art Institute of Chicago.
Foto di copertina: www.studyblue.com
